張公者｜劉正成掀起“翰札風”的文化意義！

書法在線

劉正成掀起“翰札風”的文化意義！

張公者

劉先生您好！
周末因故未能前往榮寶齋拜觀您的翰札展及聆聽講座。非常遺憾！


看了關于此次學術活動的報道。想談談我的觀點。

一、信札在今天

1，時代到如今，信札已不再用做“傳信述事”了，這種功能已被微信、短信、電話取代。
2，因而，今天人們之間若相互用毛筆通信，更多的還是“以藝術的角度”與“收藏的目的”。這一點，魏晉時期與今天相類，但是，彼時尚有“傳信述事”的作用。今天則“全無此功能”。
但是，也不能因此認為今天的信札便是“偽札”。這種觀點同樣也是“欺負”“真心與有心人”。

二、藝術性與文學價值

1，做為書法，藝術是第一位的。
一件書法作品，若藝術價值不高，文學內容再深、再高，也沒有更高的價值。否則，我們去讀思想深刻的圖書文字就是了。

2，但是，一件經典書法作品、一件杰作，書法藝術價值與文學（思想）內容之深遂，一定是同時具備的。諸如，“三大行書”。
且文學內容應該是書法藝術創作者本身的創作------這才有資格與可能產生杰作。
藝術價值很高，文學內涵不足，只能是“高妙的藝術品”，而非杰作。

3，當下所缺少的，一是文學內容（作者自創），二是獨特的藝術風格（今天書法，僅談藝術方面，也只是強調藝術的形式，而缺乏藝術的內涵）。

三、無意識創作產生至上經典

無意識創作，有稱其為“日常書寫”的，是相對于有意識創作而言。即日常書寫是無意識的創作，它的實用性是第一位的，是書寫者因內容而進行的文字記錄，沒有“使其成為作品”的目的性。歷史上最經典的作品，就是在無意識使其成為經典的情況下產生的經典杰作。

有意識進行的創作，從文詞內容到形式（包括紙張、筆墨、字體等等）都是事先考慮好成竹在胸而有意為之，它的目的就是創作出精彩的作品。

無論是無意識創作的作品、還是進行反復創作追求“完美”的有意識作品，對作品的審美標準與要求都是一樣的。

作為無意識狀態下形成的作品往往會有精彩的地方出現，而這種精彩的程度往往超過有意創作的作品；但是不完善的程度，也往往要多于作為有意識創作的作品。

有意識創作的精彩度經常不會超過無意識書寫下的精彩，經典杰作往往是在無意識狀態下形成的。

有意識創作往往比較完整，也會有經典產生，但它不會比無意識創作產生的經典更經典，有意識創作的作品經典高度始終低于無意識創作的經典高度。無意識產生的經典是至上經典。

由此看來，今天缺少杰作出現，除了具有獨立風格的書家缺乏之外，還有就是缺少“無意識創作”。而能為之者，必然是書法藝術與文學內容與文化內涵與思想高度之共有者。

謝謝先生在如今“缺乏的書界”能夠舉行此雅譚。其意義已經超越活動本身。

公者 上
11月6日深夜于京西漠塵草堂

丁香小院

拜讀了---無意識---。共有者---白蕉先生---擔一擔西瓜來。