個三：書法VS太極拳——藝術與藝術家的身份摭談

侯勇

書法VS太極拳
——藝術與藝術家的身份摭談

□個三

全國政協委員、中國書協會員郁均劍在全國政協會議分組討論時有“把書法作為藝術形式，是對漢字的一種褻瀆”云云，一經《羊城晚報》報道，即遭到全國上下諸多書法家的言論圍剿，是意料之中之事。理由有三：一是郁均劍之言剝奪了當代書法家們的飯碗，書法都不是藝術了，那書法家們自然就沒有市場了；二是作為全國政協委員，其言論平臺具有巨大的影響力，萬一影響了書法家們的飯碗，那可事大了；三是郁均劍雖在歌唱界有聲名，但在書法界應是沒有多少根基與分量的，包括業界人脈與其自身的書法表現（或謂之成就）。如此，書法家們不批爾，批誰？！想當初，身在政、藝界高位、“要抓緊時間說真話”的吳冠中先生，發出國家應取消“官養”畫院、協會的言論，尚且遭到一大批利益集團中人的猛烈反擊，批個無厘頭的郁均劍，也就毫不足奇了。
瓦釜雷鳴中，筆者無意再增喧囂。然而書法是不是一種藝術形式，或者說是不是藝術，如何厘清對書法的一些認識，卻是可以進行一些探討的，也再度激發筆者的思考。
忽然想到太極拳，發現它與書法有著諸多的可比性，于是不妒妨將兩者拿到一起VS一番。

書法VS太極拳

一、兩者均是在中國傳統哲學基礎上所產生的具體的、經典的傳統文化表現形式。書法人謂之國粹，融合了傳統儒、道、釋等哲學思想。同樣，太極拳是首批列入國家級的非物質文化遺產，也是以中國傳統哲學為理論基礎，以太極、陰陽辯證理念為核心思想，結合易學的陰陽五行之變化的一種經典拳術，兩者均是傳統文化的經典表現形式。

二是兩者的外延皆很豐富，且極具相似性。書法以中國方塊文字作為表現的基礎，是中國特有的一種傳統藝術，它牽涉到文字學、文學、韻律學、美學、歷史學等。太極拳亦是一項全面的系統工程，它涉及古典文學、物理學、養生學、醫學、武學、生理學、心理學、運動生物力學等，兩者皆體現藝者的宇宙觀、道德觀、人生觀等。

三是兩者均有各自的傳統套路、流派與理論成果。書法是將文字進行筆法、結構和章法的處理，使之成為富有美感的藝術作品，講究“用筆千古不易，結體因時相傳”，有基本的側、勒、努、趯、策、掠、啄、磔“永字八法”；太極拳亦然，它以肢體運動為基礎，通過對招式、意念的組織處理，使之成為一套獨特的傳統拳術，它亦講究基本的掤、捋、擠、按、采、挒、肘、靠八種勁。

在對從藝者的心理及相關要求上，兩者亦相近。蔡邕《筆論 》云：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之；若迫于事，雖中山兔豪不能佳也。夫書，先默坐靜思，隨意所適，言不出口，氣不盈息，沉密神采，如對至尊，則無不善矣”。又其《九勢 》云：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。藏頭護尾，力在字中……勢來不可止，勢去不可遏”；太極拳基于太極陰陽之理念，用意念統領全身，通過入靜放松、以意導氣、以氣催形，以形助氣，招招相連，連綿不斷……
書法有篆、隸、楷、行、草五體流傳有緒，又有各種流派相互融合，相互借鑒，也有各自的特點。太極拳亦有各種體式與楊式、武式、吳式、孫式、和式等流派，各流派既有傳承關系，相互融合，相互借鑒，也各有自己的特點。

在理論成果方面，書法有李斯的《用筆法》、崔瑗的《草書勢》、衛鑠的《筆陣圖》、王羲之的《題衛夫人筆陣圖后》、孫過庭的《書譜》、康有為的《廣藝舟雙楫》等，太極拳亦有陳長興的《太極拳十大要論》《太極拳用武要言》《太極拳戰斗篇》，陳照丕的《太極拳理論十三篇》、張三豐的《太極拳歌》、《學太極拳須斂神聚氣論》、王柏青的《太極丹功義詮》、王宗岳的《拳經》、武禹襄的《十三勢行功心解》等等。

書法與太極拳均有自己的要領與訣竅，如果不依存于這些基本的套路、流派與理論基礎，那兩者都失去了各自存在的基礎，這應是沒有異議的。

四是在對外文化交流上，兩者均作出了貢獻，且都有不可替代的地位。無疑，書法與太極拳（中國功夫），都是中國文化進行對外交流的大名片，在某種程度上來說，雖然書法曾影響了日本、韓國、新加坡等周邊一些國家的文化，但在當下的語境中來說，中國功夫在對外交流上似乎走得更廣，已受到了世界各地人們的普遍推崇，逐漸成為連接不同種族、不同民族、不同語言、不同國家的文化紐帶。當然，書法作為中華民族特有的文化形式，具有獨特的識別性，也越來越被外界所重視，在對外傳播中起著越來越大的作用。

五是兩者均講究在繼承的基礎進行發揚光大。

那么，兩者的也是有一些區別的。

一是產生的時間上有長短之別。當下，大多人認為書法起源于原始人的刻劃，至今已有幾千年歷史，而太極拳則自明代陳王廷（1600-1680）創立，至今只有近400年的歷史，但要追究到其創立太極拳的拳術基礎——自家拳，或者再往上溯，時間恐怕也是可以再往前推多少年也是不為過的。

二是表現形式與傳播上存在差別。書有痕，書法為空間藝術，有相對的跡化優勢，而太極拳是時間藝術，其演練只有要靠無法完全達意的圖繪，或現代影像來進行間接的跡化，兩者在傳播形態與途徑上是存在差別的。
三是功用有大小之別。書法可以修身，可以審美，且書法是以文字為基礎的，文字又有記載諸多文化、文明之功，這是非常了不起的貢獻，而太極拳的功用更多體現在健身與防衛方面。

對藝術與藝術家身份的思考

雖然太極拳與書法存在許多本質上的接近與相似，傳播也廣、影響也大，但在當下，不得不承認太極拳卻終不如書法這般“藝術”，習其拳者也不稱為“藝術家”。那么，什么是藝術？怎樣的人才是藝術家呢？

甲骨文“藝”是會意字，左上為“木”，表植物，右邊是人用雙手操作，《說文解字》解釋其本義為種植。種植需要技藝，由此衍生出“藝”之新義：才能。于是，有才藝者則被稱為“藝人”，各種技藝又被稱為“藝事”。古代西方人最初也同樣將藝術歸入一般技藝之中。西方學者對“art”（藝術）有“宇宙精神說”“主觀精神說”“模仿說“或“再現說”等種種學說。當下認為藝術是社會意識形態的一種，是人類實踐活動的一種形式，也是人類認識、把握世界的一種方式，主要是滿足人們多方面的審美需要。藝術家通過知覺、情感、理想、意念綜合心理活動，按照美的規律來塑造藝術形象，對現實生活和精神世界進行形象反映，將創造性與表現性結合起來，并使之成為客觀存在的審美對象。根據表現手段和方式的不同，藝術可分為表演藝術（音樂、舞蹈），造型藝術（繪畫、雕塑、建筑），語言藝術（文學），綜合藝術（戲劇、影視）。根據表演的時空性質，又可分為時間藝術（音樂），空間藝術（繪畫、雕塑、建筑），和時空并列藝術（文學、戲劇、影視）。 藝術區別于宗教、哲學、道德、科技等其他文化形態。藝術主要基本特征表現在形象性、審美性和情感性上。以此考察書法與太極拳，兩者均可稱為傳統藝術，這種身份的認同，不受時間、空間與功用等的影響。

對于藝術家身份的確認，筆者以為，應該在其藝術是否具有形象性、審美性、情感性的基礎上，再加上創造性來進行，如果是從事傳統藝術的，那么，還要加上傳承性。只有其藝術具備了傳承性、形象性、審美性、情感性、創造性，其人方可稱藝術家，而創造性是區別技人與藝術家的關鍵所在。陳王廷是太極拳的開創者，是藝術家，而后來承其衣缽而無創造者，只能稱技人，這道理，就如從前人那學得如何種植之藝者，只是技人的道理一樣，否則，遍地都是藝術家了。書法亦然，承前人衣缽而無創造者，不是藝術家，或者具體地說，不是書法家。

以之鏡鑒當代書壇，若何？

2015年3月7日于乾豐堂

（作者個三，本名李哲，書法篆刻家、文藝批評家）

小綠君亭

拜讀了。寫的不錯。沒有提老魯，沒有提康德。