巴黎大學教授柯乃柏到訪松竹草堂

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏先生書法作品

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏先生書法作品

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏先生書法作品

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏先生書法作品

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏先生書法作品

侯勇

柯乃柏到訪松竹草堂

柯乃柏


     法國人，是1980年中國接受的首批外國專攻書法篆刻的留學生，法國書協(xié)主席。他不僅會說一口流利的中國話，還可以看懂中文以及閱讀古籍。他研究中國書法理論，寫得一手好字，更難能可貴的是有一套自己創(chuàng)新的書體。

　　2005-7-30至2005-8-18，柯迺柏書法展在中國美術館展出，展覽展出了45件被柯迺柏自稱為“畫書”的作品。所謂“畫書”，即在于打破書法已有的規(guī)范法則，將精力用在對單個漢字所呈現(xiàn)的“意”的理解上。觀看柯迺柏那些上面只有一個或幾個字、留有大片空白的書法作品，給人的感覺是很像抽象畫，但并非淺顯意義上的“中西合璧”，而是對中國書法的造型意識和線條有著十分地道的把握，并且賦予了強烈的個人性格。



    柯乃柏先生在中國書法界是一個熟悉的名字。
他參照法語的讀音為自己起的漢名，很漂亮。我由此想到杜甫的長詩《古柏行》，不知當初是否出自“孔明廟前有老柏，柯如青銅根如石”的名句。
    1952年柯乃柏出生于法國接近德國邊界的一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)。在高中讀書時，偶然得到兩本自修中文的書籍，從此走上了學習、研究中國文化的道路。他曾在中央美術學院專攻書法理論，1989年在巴黎第七大學以《唐朝張懷　的書斷研究》獲得博士學位。在研究書法史論之余，不懈從事書法創(chuàng)作。這里大家所看到的，是其中的一部分。
    他稱他的漢字書法為“畫書”，這可不是米芾評價蘇軾的那個“畫字”。看到“畫書”這個詞，對一向習慣將“書”置于“畫”前的中國人不免要停下來想一想。其實柯乃柏的“畫書”自有它的含意，他以一個西方人的理解，“畫”中國書法，在中國的書法中注入“畫”意。這畫意，既屬于中國，也屬于西方，更屬于柯乃柏本人。你不必用顏、柳、歐、趙作“書”的標準，但他也并非抽象派繪畫的“畫”意。柯乃柏的“畫書”屬于他自己的世界。
    “中國書法走向世界”，這個偉大的目標，有許多外國朋友也在執(zhí)著地、出色地探索著。柯乃柏是其中的一位。他對中國“傳統(tǒng)”的書法也不乏書寫能力，因為他理解得深。他對中國書法執(zhí)著的可敬的精神，不因為他是“外國人”便亞于我們自己。
  我一向認為，漢字書法的發(fā)展是“多元”的，現(xiàn)在看來“多元”的概念無妨（應該）擴展到從世界角度看問題。在西方吃中餐或者在中國吃西餐，再要求“地道”、“正宗”，可是也不會全是原來的口味，“桔移淮為枳”是一個普通的道理，不必因“變味”而見怪。至于“桔”在沒有“移淮”時的口味如何，又作別論。
    1998年12月，在中法兩國領導人倡議下，中國巴黎現(xiàn)代書法展在索爾邦大學展出。柯乃柏先生主持、聯(lián)絡、奔走的忙碌景象歷歷在目。高興的是，在那以后不到半年，我們又在中國首都北京欣賞到他的作品。為他的展覽寫前言，我看作是人生經(jīng)緯線上一個美好的交織點，連同1998年的赴法訪問，今后將時常引起遐思。■（沈 鵬）

談談柯乃柏

    沈鵬先生在去年為柯乃柏先生書法展寫的序言中說，在今天中國書法走向世界，書法發(fā)展的前景呈多元化，無論在創(chuàng)作上或欣賞上都應排除“正宗”、“地道”的觀念，并且說“不必因‘變味’而見怪”，我同意這看法，不但同意，而且以為有“變味”的新產(chǎn)品的出現(xiàn)我們應高興，而且慶幸。
    柯乃柏先生是西方漢學學者中對中國書法特別有興趣的。他不但研究中國書法理論和歷史，并且致力于實踐，而且已形成自己的風格。這風格，在中國觀眾的眼里也許有點“怪”，有點“變味”，我想在這里具體指出他的風格的幾個特點：
    一、從全幅布局說，他受日本少字數(shù)書的影響，常只寫一個字，使這一個字在全幅畫面上形成完整的意態(tài)，圓足的趣味。只寫一個字的書法在中國傳統(tǒng)書法中也有，但不多，大概是寫“道”、“佛”、“心”、“龍”、“虎”、“鵝”“福”、“壽”……諸字，無論用楷、行、草寫出，都安排在紙面正中。柯乃柏選字自由得多，用狂草法，動態(tài)極強，而依字勢決定字的位置，或偏上，或偏左，或偏右。例如他為日本禪寺寫的“心”字，留下一半以上的空間虛著，造成有力的表現(xiàn)效果，這里有日本風格，有禪意，而他的創(chuàng)作心理基礎是西方現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義的。
    二、從筆法說，中國傳統(tǒng)書法家對書寫工具的精良是很重視的，然而也有寧丑派以殘破狼籍的筆法表現(xiàn)生命的灰暗苦澀面的，柯乃柏走得更為極端。他的干筆裂為破竹，他的筆豪結成亂刺，但是有另外兩個特點使他的書法仍然有其秩序：一是速度，他用筆也有疾遲的變化，他的疾比一般的狂草更迅速，像馬達的旋轉，他的遲比一般的楷法更緩慢，用筆畫糾擰成一些打不開的死結。二是他收筆多用頓法。筆畫到收筆時用急剎車的辦法嘎然而止，因此給人以控制到底的感覺，沒有飄筆或滑筆，我想這一種頓法或許可以說是他的書法的中國成分。
    三、從用色說，近年來中國書法家中也有嘗試在書法中引入色彩，我認為這是一相當困難的課題。柯乃柏的嘗試有其可取之處，可供別人參考，他用得很少，很謹慎，只用一兩種色摻加在黑墨的筆致中，主調仍然是墨，賓主是分明的。人們可以聯(lián)想到中國少女的黑發(fā)，黑到濃處，隱隱閃出青光，仍然是黑，又已然是色彩。柯乃柏的用色還是西方的，比較強烈。
    我談到的幾點“變味”，只是給觀眾一個心理準備，真正的欣賞還要靠他自己去“見怪”，去發(fā)現(xiàn)，去玩味。


■（熊秉明）

法國人柯乃柏的書法

　　謝云

來自人民日報《海外版》　(1999年05月17日第7版)

　　富于創(chuàng)造意識和敬藝意識的法國 朋友柯乃柏先生，東行數(shù)千里來到中 國，苦讀漢學典籍，陶醉于書法藝術 十多年，對中國書道筆墨的端雅蘊藉， 毫端變幻著的風韻漸有獨到的理解和 實踐。最近在中國美術館，柯乃柏先 生展示了個性強烈的作品，睹斯作， 對斯人，能不動容？！
　　柯乃柏把漢字寫得形質樸茂，骨 氣洞達、神韻凝蓄，足以傳情達意。東方文化巨大的感召力， 西方學人的進取心，在他的作品中顯示出了和諧統(tǒng)一。蘇東坡 說：“書必有神、氣、骨、肉、血，五者缺一，不成為書也。 ”而骨法用筆為基礎。折股釵、尾漏痕、錐畫沙、藏頭護尾， 皆非力運，又能真力彌漫，豪氣流衍，線條拙者似鐵，嫩者若 金，會舞蹈歌唱，達于“翰不虛動”，點畫吃入紙中，又跳出 紙外。我國書家都以入此境為難事，即付出畢生精力也未必有 驚人成就。柯君所向往的正是此道。周而復先生觀展后發(fā)表評 論：“看字先看基礎功。我知道柯乃柏先生在南京讀書法多年， 基礎打得好。書法的變化有根據(jù)。”

　　柯書一字一幅，大體上都在追求石濤一畫之理，堪稱一筆 書。而逸筆草草簡單之極的形式里，不乏復雜渾厚的審美內涵。 多種玄妙的思想，如古哲所說的“一極同構”那樣，融注進中 國人文取向與西方抽象藝術之長。墨采丙烯爭妍，古典與現(xiàn)代 輝映。決非淺層的“中西合璧”或理性的化合，具備升華的生 命力。章法完整，空間概念強，極有想象力。輕靈處不浮泛， 厚重處不笨滯。偶見西畫筆觸與肌理，也是許多西人寫漢字未 找到的效果。字外的閱歷，漢字的書香，對東西方藝術家均得 啟迪。

　　去年12月，柯乃柏先生代表法國政府于巴黎接待了中國書 協(xié)代表團在巴黎舉辦的“巴黎中國現(xiàn)代書法大展”，先生是中 國書法的知音，他的講解讓法國人真切地感受到中國書法的美 麗。巴黎歸來，現(xiàn)于北京又欣逢先生書法展，墨香之禮，我且 題詩以贈：
　　筆的聲音旅的步，
　　這世界在意象里交游，
　　翰墨掩映筆為伍，
　　先生你的點染，
　　中國人文美境向法蘭西打開了。